佛教艺术精品收藏赏析
发布时间：2024-02-13 01:17:27作者：楞严经在线网佛教艺术表达的是普世的审美，正是普世审美的博大与包容，才展现出佛教的庄严、慈悲、智慧、神圣、宁静和安详。 下面带来几幅唐卡大家一起赏析、交流
清乾隆 威德吉祥天母刺绣唐卡外寸：106×70cm 画心：71×50cm 背跋：25×60cm 来源：清宫旧藏
题记：乾隆四十二年十一月十四日奉旨交章嘉胡土克图按照经文恭敬繍像供奉威德吉祥天母、哩嘛第兽像护法、狮像护法、四时吉祥佛母、增福吉祥天母、五大长寿天母、十二永护法宗天母等全分妙德吉祥能成万事大利益诸像佛一轴。 宫廷刺绣的唐卡数量很少，这幅清宫旧藏的唐卡因装裱完整而更为难得。这幅唐卡表现的是藏传佛教中常见的题材：吉祥天母。吉祥天母源自印度婆罗门教，呈愤怒相,在唐代吐蕃时期就传入西藏，成为大昭寺的护法，后来又升格为拉萨城保护神，再后来成为整个西藏的保护神，是清代格鲁派主要护法神，尤其为历辈达赖喇嘛崇奉。
在五世达赖时期，吉祥天母是五世达赖的红黑大护法之一，红护法是大红司命，黑护法就是吉祥天母，是非常重要的神祇，并且表现为愤怒的形象。在藏传佛教中，愤怒是慈悲的表现。神为了降服邪魔而变成愤怒的形象，更体现其于众生的慈悲与大爱。这幅唐卡中吉祥天母头戴骷髅冠，亦反映其地位之高。
汉传佛教用经典修法，而藏传佛教则用图像修法，从这个角度来看，藏传佛教艺术其实是象征主义的艺术——每一个形象特征都在表法，都反映了佛教的思想。
这幅唐卡的构图完整、内容全面，集宗教寓意和现实意义于一体。画面中部主尊的形象塑造得非常生动：吉祥天母奔驰在血海中，前后分别为摩羯、狮面。主尊上部的天界表现了地位较高的神，具体表现为三个双身的形象，分别是大威德金刚、密集金刚和上乐金刚。唐卡下部是吉祥天母的眷属：长寿五仙女、十二丹玛女神和骑兽的四季天女，这三组形象通常为固定搭配。而这些眷属都是被莲花生大师降服的西藏地方神，吉祥天母统领了西藏地方神，因此成为了西藏的护法神。此幅吉祥天母唐卡的价值主要表现在以下几个方面：工艺精细，技法高超；表现题材重要，内容丰富、完整、全面；保存完好，品相一流；存世稀有，布绘唐卡存世较多，但刺绣、缂丝等特殊工艺的唐卡实属难得。
明永乐 大威德金刚唐卡 西藏大昭寺藏 刺绣
2018年初，西藏大昭寺藏品在首都博物馆展出，这幅大威德金刚唐卡广受观者喜爱。这幅唐卡和华艺的吉祥天母唐卡都具有很强的动态感，可作比较。刺绣唐卡兼具画面感和立体感，尤其当观者在远处欣赏时，画面主尊似有呼之欲出的张力，而这正是刺绣唐卡技艺精妙的体现。
清代宫延唐卡
清代宫廷唐卡主要流行于康乾时期。目前所知，故宫未藏康熙宫廷唐卡，而海外回流有四幅唐卡可以确定为康熙宫廷唐卡。
清康熙 金刚鬘九会三十七尊坛城唐卡
目前所见有题记、能确定年代的是这幅金刚鬘坛城唐卡。这种仅用法器表现主尊的形式被称为“三昧耶曼荼罗”，此外还有以绘画形式表现的“大曼荼罗”；以梵文字母表现的“种子曼荼罗”；以立体形式表现的“羯磨曼荼罗”，共四种。“曼荼罗”是梵文，汉文即为“坛城”。这幅唐卡以法器、供器来表现主尊，整套应有四十五幅，现有四幅皆从海外回流。
清康熙 释迦牟尼唐卡 棉布 北京私人收藏
唐卡的画面风格具有一定的时代特征，康熙时期的唐卡特征为：汉藏融合、构图严谨、画工精湛、色彩明艳、用料考究，大面积翠绿和深蓝色的运用尤其突出，装裱精巧。试以树为例，早期唐卡中的树以轮廓勾勒外形，而清代以后较少采用勾勒轮廓的画法。
这幅唐卡曾示于欧洲，画面疏朗，颜料考究，背景深蓝，景深幽远，兼具空间感和立体感。人物的描绘、色彩与空间的表现与乾隆时期的唐卡有所不同，应是康熙时期的唐卡。上部藏文题记：金刚鬘之三十八曼荼罗——九会三十七坛城；下部藏文题记：章嘉活佛仁波切所作种种线条和十二王子允祹以清净意乐所献金刚鬘坛城。
故宫佛堂乾隆时期唐卡目前保存的宫廷唐卡多来自乾隆时期，北京故宫博物院、雍和宫有大量收藏。从这幅壁画唐卡中，我们或可一窥乾隆时期唐卡造型规范、空间感强、用色考究的特点，其中山水的描绘沿袭了“四王”山水的艺术特征。
故宫佛堂乾隆时期唐卡清乾隆 不空成就佛唐卡 棉布清乾隆 无量寿佛唐卡 棉布以上为乾隆四十年左右的唐卡
乾隆晚期唐卡中的山水显得略微呆板，绘画中加入了西洋元素。这幅罗汉唐卡带有明确的题记，年代偏晚。
清乾隆 千手千眼观音唐卡 刺绣这幅为千手千眼观音刺绣唐卡，它的构图和内容与故宫所藏的一幅布绘唐卡几乎一致，观者也可从中一窥乾隆时期唐卡中山水的表现手法。
清乾隆 上乐金刚唐卡 刺绣这幅上乐金刚唐卡与华艺国际本季秋拍的吉祥天母唐卡同属于乾隆中期唐卡。乾隆唐卡的特点亦于其中体现得淋漓尽致：画工精细、造型规范；汉藏融合，背景喜用汉地山水，题材来自黄教（格鲁派）；用料考究，色彩丰富；品类繁多，工艺齐全；装裱精巧，极尽奢华，画面的立体感很强，艺术价值较高。
